NIUSIA AI STUDIOが切り拓く、日本映画の新しい制作スタイル

群衆9,000万円→150万円、背景3,000万円→100万円、VFX5,000万円→1,000万円。
AI映像制作「NIUSIA AI STUDIO」が、映画制作の“常識”を根本から変えようとしています。

このページは、次の3層のプロに向けています

🎬 ① 映画・映像制作のプロフェッショナル層(メインターゲット)

映画プロデューサー、制作会社、VFX・ポスプロスタジオ、監督、CGクリエイター。

特に、制作費の高騰・人手不足・スケジュール遅延に悩む現場責任者の方々。

「群衆シーン」「背景美術」「VFX」「プリビズ」「キャラクターデザイン」といった映画制作の高コスト領域に焦点を当て、実務に携わる人のために設計された内容です。

💼 ② 出資者・映画投資会社・制作委員会関係者

AI導入による制作費削減率(最大90%)ROI改善効果を明示。

経営・投資判断を担う層に対し、導入の経済合理性と投資回収モデルを提示しています。

「5億円の作品が3.2億円で実現可能」といった具体的数値により、出資判断層への説得材料として機能します。

🧩 ③ 広告・アニメ・CMなど他ジャンルのプロ制作者層(周辺ターゲット)

本文中では「映画・アニメ・CMといったプロフェッショナル領域では〜」と明記。

B2Cツールとの差別化を明確にし、プロ向けのAI映像制作環境として、アニメ・CM・広告制作チームやディレクターの方々にも価値を伝えています。

―― 本ページは、映像制作を“職業として”担う方々のためのご案内です ――

「AIがあれば誰でも作れる時代」に、
“プロが作る意味”を取り戻す。

Sora2やVeo3を使えば、誰でもAI動画を作れる時代。
しかし、物語を描く映像には、AIだけでは届かない“深度”があります。

Sora2やVeo3で生成した映像は、たしかに“趣味”や“実験”としては魅力的です。
しかしプロのクリエイターが求める演出・構図・キャラクター表現を再現しようとすると、
何十回もの再生成と修正を繰り返す現実に直面します。

その結果、「だったら撮影した方が早い」という矛盾に行き着くこともしばしば。
この“AI生成の限界”を打破するのが、NIUSIA AI STUDIOです。

  • AIモデル選定とパラメータ最適化による高精度制御
  • 映像構成・トーン・演出を統合するAIワークフロー
  • クリエイター監修とAI技術者によるハイブリッド制作体制

私たちは、AIで「動画を作る」のではなく、
AIで“作品”を完成させる。
それが、NIUSIA AI STUDIOが選ばれる理由です。

日本の映画制作が直面する3つの課題と、
NIUSIA AI STUDIOの挑戦

いま日本の映画制作は、かつてない転換点を迎えています。
観客の期待値は高まり、国際共同制作や配信プラットフォームの需要も増える一方、
制作現場では次の3つの構造的課題が深刻化しています。

  1. ① 制作費の高騰:CG・VFX・ロケ費が予算を圧迫
  2. ② 人材不足:アニメ・映画・広告など映像業界全体で技術者が不足
  3. ③ スケジュール遅延:複雑化する制作工程が全体の進行を阻害

この「制作費・人材・時間」という三重苦は、特に中堅・独立系プロダクションにとって、
企画を通せない壁として立ちはだかってきました。

その現実を変えるために、ニュウジアはAI映像制作スタジオ
「NIUSIA AI STUDIO for Film Production」を立ち上げました。
私たちはAIを、単なるコスト削減の手段ではなく、
“創造力を解放するためのインフラ”として位置づけています。


■ AIが支える、制作費・期間の劇的圧縮

AIが映画制作を再構築する、NIUSIA独自の技術融合

NIUSIA AI STUDIOでは、
AI映像生成・自動合成・物理シミュレーション・プリビジュアライゼーション(Pre-Visualization)
などの技術を高度に統合。 これまで時間と費用の両面で“ボトルネック”となっていた工程を抜本的に効率化します。

従来手法との比較

  • ● 制作費を70〜95%削減
    AIによる自動生成と再利用可能な制作ワークフローで、コストを劇的に圧縮。
  • ● 制作期間を最大90%短縮
    企画・プリビズからVFXまでを統合処理し、撮影・編集工程のスピードを飛躍的に向上。

これにより、従来では数週間〜数ヶ月を要した作業をわずか数日で完了。 しかも単にコストを下げるのではなく、
映像品質を維持したまま、演出自由度を高めることが可能です。 すなわち、AIは「制約を減らす技術」ではなく、「表現を拡張するパートナー」へと進化しています。


■ 映画制作をAIで革新

日本の映画現場で特に費用が集中する5つの工程――
それが「群衆」「背景」「VFX」「プリビズ」「キャラクターデザイン」です。

NIUSIA AI STUDIOは、これらをAI主導の映像制作プロセスに再設計しました。

映画制作における5大コストの壁をAIで打破

🥇 1. 群衆・モブシーン ── 9,000万円が150万円に(削減率98%)

群衆シーンは映画のスケール感を決定づける要素ですが、従来はエキストラの大量動員、撮影スタッフ、管理費、CG制作と、1カットあたり数千万円のコストがかかっていました。

AI群衆生成では、テキストによる指示や数枚のリファレンス画像からリアルな人間の群衆を自動生成・動作制御できます。背景や光源と自然に馴染ませることで、従来のCGよりも自然な表現が可能。

「エキストラを集めるためにロケを延期する」──そんな非効率が、過去のものになります。

🎥 AI群衆生成デモ:ボクシング観客席をエキストラなしで再現。
数百人の動作・表情・照明反射をAIが自動制御。
「群衆はコストがかかりすぎる」──その常識を覆します。

代表的な活用シーン:
・時代劇の合戦シーン
・現代劇の群衆デモや暴動
・SF映画の宇宙都市や未来都市の群衆
・スポーツ映画のスタジアム観客

🥈 2. ロケーション・背景美術 ── 3,000万円が100万円に(削減率97%)

海外ロケは、渡航費・宿泊費・機材輸送・現地スタッフ・撮影許可と、多大なコストと時間を要します。しかし、AI生成背景を活用すれば、実際に行くことなくリアルな風景を再現可能です。

例えば、架空の都市や時代劇の街並み、欧州風の建築街区などをわずか数日で合成。同じロケーションの「昼」「夕方」「雨天」「夜景」といったバリエーションも瞬時に生成できるため、スケジュールと天候に左右されない撮影が可能になります。

“ロケ地に脚本を合わせる時代から、脚本が世界を創る時代へ。”

🥉 3. VFXシミュレーション ── 5,000万円が1,000万円に(削減率80%)

爆発・炎・煙・水・破壊など、VFXは高額かつ時間のかかる領域です。従来の物理シミュレーションは、専門チームと長時間のレンダリングが必要でした。

AIベースの自動生成技術では、これらの動きを「物理法則を学習したAI」が一次生成し、その上でVFXアーティストが最終仕上げを行います。

結果として、数週間かかっていた処理を数日で完了でき、監督の「もっとこうしたい」という修正にも即応可能になります。

🔥 AI炎シミュレーション:明るい環境光下で自然な炎表現を再現。
反射光や揺らぎもリアルに描写し、「火は危険」というリスクをAIが解消します。

🌊 AI水中シーン:俳優を水に入れず、髪や泡、光の屈折をリアルに再現。
「俳優が嫌がる水中撮影」──AIなら安全かつ美しく表現できます。

代表的な適用領域:
・アクション映画の爆発・破壊シーン
・ファンタジー作品の魔法・光線エフェクト
・災害映画の津波・地震シーン
・SF作品のエネルギー波・宇宙現象

🎨 4. プリビズ・コンセプトアート ── 500万円が30万円に(削減率94%)

AIプリビズ・コンセプトアート

映画の初期段階で映像の完成イメージを確認する「プリビズ(Pre-Visualization)」は極めて重要ですが、これまでその作業は膨大な人件費と時間を必要としました。

NIUSIA AI STUDIOでは、テキストプロンプトやラフスケッチから瞬時にビジュアル化。さらに絵コンテから動くアニマティクス(簡易映像)を生成し、撮影前に構図・光・演出意図をチーム全体で共有できます。

これにより、
・投資判断の迅速化
・撮影現場での試行錯誤削減
・資金調達プレゼンでの説得力向上
といった効果を同時に得られます。

👾 5. クリーチャー・キャラクターデザイン ── 数千万円が数百万円に(削減率80%)

AIクリーチャー・キャラクターデザイン

フルCGキャラクターや特殊メイクは、映画制作の中でも特にコストが高い領域です。AIによるキャラクターデザインでは、デザイナーが作成したラフ案をもとに、AIが無限に近いバリエーションを生成します。

人間では再現困難な造形や表情もAIが補完し、より滑らかで自然な映像表現を実現。メインキャラクターは従来のCGで高精度に、遠景・群衆キャラはAI生成で最適化することで、「コストとクリエイティビティの両立」を実現します。



■ 制作費シミュレーション

制作費シミュレーション(中規模SF映画・5億円規模)

工程 従来費用 AI活用後 削減額 削減率
群衆シーン(3本) 9,000万円 150万円 8,850万円 98%
海外ロケ代替(2箇所) 3,000万円 100万円 2,900万円 97%
VFX(爆発・魔法等) 5,000万円 1,000万円 4,000万円 80%
コンセプトアート・プリビズ 500万円 30万円 470万円 94%
クリーチャーデザイン 3,000万円 500万円 2,500万円 83%
合計 2.05億円 1,780万円 1.87億円削減(91%)

結果、制作費5億円の映画を3.2億円で実現。

同時に制作期間は約3分の1に短縮されます。


■ 日本映画産業へのインパクト

日本映画の制作構造を変えるトリガー

NIUSIA AI STUDIOの導入は、単なる技術導入ではなく、
日本映画制作の未来を変革する起点となります。

  • ● 中小制作会社の競争力強化: ハリウッド級のVFXを手の届く価格で実現
  • ● 企画の多様化: 予算リスクが下がり、挑戦的な脚本が実現可能に
  • ● 国際共同制作の加速: 海外ロケ費の削減でグローバル展開が容易に
  • ● 若手クリエイターのチャンス拡大: プリビズ技術で企画採択率が上昇

AIは、才能あるクリエイターが
「資金の壁」を超えるための武器となります。


■ 映画プロデューサーが今すぐできる3つのアプローチ

映画プロデューサーがAI制作を活用できる3つの場面

「AIをどこで使うべきか?」──映画制作の現場で最も効果が出る3つの具体的シーンを紹介します。
これらを活用することで、プロデューサーは限られた時間と資金の中でも
より早く、より確実に企画を前に進めることが可能になります。

🎬 1. 投資家への企画提案に使う「パイロットムービー」制作

映画の企画段階で最も重要なのは「構想を映像で伝える力」。
AI映像生成を用いれば、わずか数日で高品質なパイロットムービー(短尺試作映像)を制作できます。
投資家・スポンサー・配給会社への提案時に、完成イメージを“見せて伝える”ことで、資金調達の成功率を飛躍的に高められます。

🎞 2. プリプロダクションでの「ビジュアル検証」や「撮影演出の共有」

撮影前の打ち合わせ段階で、AIが生成するコンセプトビジュアルやプリビズ映像を活用。
監督・美術・カメラ・照明チームが同じイメージを共有することで、現場の判断スピードと完成度が格段に向上します。
結果として、撮影日数・セット費用・調整時間の大幅削減につながります。

🪄 3. プロモーション段階での「ティザー映像」「ビジュアル素材」制作

映画完成前のPR段階でも、AIは強力なツールになります。
ティザー動画・ポスター・SNS配信用のショートムービーをAI生成で制作することで、
企画段階から話題をつくり、作品の認知と期待感を事前に高めることが可能です。
制作予算を抑えながらも、プロモーションのスピードと表現力を両立します。

AIは、映画プロデューサーが
「時間」「コスト」「説得力」のすべてを手に入れるための新しい武器です。



    ■ ニュウジアが目指す未来

    ニュウジアは、AIを「人を減らす技術」ではなく、
    創造性を最大限に引き出すための補助輪と位置づけています。

    群衆、背景、VFX――
    これまで時間と費用の制約で削られてきた表現の幅をAIが補い、
    監督やプロデューサーが“物語そのもの”に集中できる環境を提供します。

    「資金の多寡ではなく、構想と情熱で映画を創る」
    その新しい時代を、私たちは技術の力で支えます。

    お問い合わせください。